Various artists - Folk off! (2006)

Hoy tenemos un disco doble que recopila temas de (en su mayoría nuevas) bandas y artistas folk en su versión menos tradicional, que se decidieron a colgar la guitarra acústica un rato, o por lo menos acompañarla con otros chiches como samples e instrumentos poco comunes para el rubro. Tiene un plus muy interesante: en el primer disco son todas bandas inglesas, y en el segundo, americanas. Epa. Pinta bien no? Sisi, y no defrauda. And the winner is...? No sé, escucha y decide.

You say potato! (parte 1 - Rapidshare)
I say papa! (parte 2 - Mediafire)

David Byrne - Grown backwards (2004)

Lindo disquito del ex cantante de Talking heads, conocido por transitar géneros de distintos puntos del planeta con su propia música y produciendo a otros artistas (Susana Baca por ejemplo). Cómo es la nuez? Así: producto bastante maduro, acompañado en casi cada tema por un cuarteto de cuerdas, con canciones que no tienen esa onda tan alegrona y experimental de discos anteriores, pero con el nivel acostumbrado. Una pieza importante para los que siguen cada capítulo del viaje musical de Byrne por el planeta tierra.

Capitán Caaaavernícolaaaaaa!

Vietnam - Vietnam (2007)

Rock que suena al sur de norteamérica, algo tipo Kings of leon en su versión más bluesera, con alguna influencia de Velvet Underground colándose por ahí y un Bob Dylan rondando la cabeza del cantante a la hora de crear sus melodías. Lindo, de fácil digestión, además su estilo no abunda en estos días. Con esas referencias, lo menos que puedes hacer es darle una oportunidad, no?

Y sí!

Organic stereo - The stories linger in my mind (2008)

Morikawa Hiroyuki es el nombre del ponjita autor de este disco, que necesita nada más que su guitarra acústica y probablemente una macbook para generar melodías que suenan inocentes, muy agradables, y (a ver si coinciden conmigo) japonesas. La fórmula dice algo así: Folk + electrónica = Folktrónica. Escuchaste Múm? Por ahí va la cosa.

Wassssaaaabi!

Stiff little fingers - Go for it (1981)

Esta fue una banda punk rockera de fin de los setentas que en su momento fue muy comparada con The clash; de hecho eran conocidos como la versión irlandesa de ellos, ya que compartían ese estilo punkeke británico, con algo de reggae en la ecuación, y canciones bastante digeribles incluso para el público menos punk. ¿Te piensas que los Green day se despertaron un día y empezaron a tocar lo primero que les pintó? Escucha y empápate de la verdad hermano.

Afina tu lampa José!

Tesla - Five man acoustical jam (1990)

Qué épocas aquellas. El glam rock, el hair metal y toda esa mariconada era la papa, y nadie se imaginaba ni de casualidad que un par de años después vendría Kurt Cobain todo rotoso, con su camisa a cuadros y jeans hechos mierda, con menos glamour que un corcho, a terminar con todo eso. Tesla fue una de esas bandas "heavy" ochentosa, aunque nunca se preocuparon tanto de su look como sus pares de Bon Jovi o Guns n´roses; eran más normalitos en ese aspecto, y hacían un hard rock más bien bluesero. Tenían encima 2 discos de estudio que habían generado más de un hit, cuando de pronto aparece este, en un formato acústico de varios de sus temas y algunos covers (Beatles, Stones, CC Revival), inédito para la época, de hecho fue la inspiración para la creación de los MTV unplugged poco tiempo después. Concierto super divertido, puedes escuchar a la gente gritar muy de cerca a la banda, y a ellos respondiendo con mucha soltura. Una joyita.

Joyón!

Toe - Re:designed (2003)

Post rock directo del Japón papá! Todo un descubrimiento, para mi por lo menos. Ojo, no lo posteo por hacerme el exótico, sino porque realmente está muy buena la música que hacen estos ponjitas. Si escuchaste Sigur Ros, Mogwai, Tortoise, Explosions in the sky o The mercury program, estás familiarizado con el post rock. De hecho, los Mercury program (increíble banda yankee que ya tuvimos por acá hace un tiempo) tocan en conjunto uno (probablemente el mejor) de los temas de este disco. Además de ese sonido limpio de guitarra y esos ritmos desapresurados típicos del género, Toe incluye muchos sonidos electrónicos minimalistas, bastante pertinentes debo decir.

Sayonara!

Borko - Celebrating life (2008)

Borko es el proyecto electrónico-melódico de un multi-instrumentalista islandés llamado Björn Kristiansson, a quien le tomó 6 años terminar este disco. Esa es la data que encontré por ahí, información precisa y puntual, para ubicarnos. Ahora, ¿qué onda? ¿ta bueno o no? Moy weeeeno diría yo. En algunos temas se siente un tufillo a Sigur Ros y ese post rock con momentos explosivos, emanantes de guitarras distorsionadas. Pero lo de Borko, a mi criterio, va más allá, tiene una búsqueda mucho más interesante, incluyendo en la ecuación algunos instrumentos de viento que aportan un montonazo, además de sutiles toques electrónicos que surten el mismo efecto. Mucha canción linda, tranquilita, medio folky incluso. Eu recomiendo.

Ponte hypel!

SEMANA DE LA REPOSTERIA

Debido a unas ricas y merecidas vacaciones, estaré reposteando una sabrosa selección de discos entre hoy y el domingo 1 de Marzo. Salud!

Brant Bjork - Keep your cool (2003)

Para empezar aclaro que Brant no tiene nada que ver con Björk, la loquita islandesa con su música avant garde experimental y sus looks exóticos. Lo de Brant es bastante más común: es un rockero yankee de pelos largos y pinta de fumón. Ex miembro de Kyuss y Fu manchu (bandas pioneras del stoner rock de principios de los 90), en esta ocasión se aleja de la onda metalera/stoner de sus inicios para entregarnos un disco de rock puro y básico, bastante simple en su concepción y ejecución (él toca todos los instrumentos además de co-producirlo). Riffs sencillos, sin tanta distorsión como el que hubiera tenido alguno de sus proyectos anteriores, pero muy sólidos y potentes, casi como si fuera una versión unplugged de esos inicios, pero que no es unplugged para nada.

Nunca te huevees!

Screaming headless torsos - Screaming headless torsos (1995)

5 bestias musicales descontroladas son los autores de una orgía de jazz, funk y rock plagado de ritmos monstruosos y sonidos superhiperácidos. El equivalente musical a una unión de talentos tan importante como la selección de Perú del 70.

Marruecos 2046, allá vamos!

Fink - Distance and time (2007)

Fink es Finian Greenhall de nacimiento, orioundo de Bristol, UK, y su historia musical es curiosa. Hasta hace pocos años andaba haciendo trip hop y antes le daba al techno, pero en cierto momento decidió volver a su primer amor, la guitarra. Bien, Fink. Ahora lo suyo suena a una cruza loca entre José González y Citizen Cope, con algunos arreglos que le dan un aire trip hopero y medio oscurito a la cosa.

Otra cosa!

Satchel - EDC (1994)

Esto es así. Allá por 1992 Stone Gossard (guitarrista de Pearl jam) se juntó con unos amigos y formó Brad (bandaza que ya tuvimos aquí, acá y acanga) como un side project. La banda resultó ser un éxito, y cuando Stone volvió con Vedder y compañía, sus otros amiguitos se quedaron con ganas de seguir rockeando y así se formó Satchel. ¿Y qué traen? Una fórmula parecida a la de Brad: un lado grunge, rockero y pesadito, y otro tranqui y super melódico, con todo el talento de Shawn Smith en teclados y cantos (gran voz, se nota a leguas el fanatismo a Prince). Dato curioso: el disco hace múltiples referencias a Resevoir dogs (partes de diálogos de la peli y canciones con nombres de los personajes), que por esa época no era tan conocida. Hasta que meses después salió Pulp fiction y toooodos corrieron a ver qué había hecho Tarantino antes.

Yo te descubrí sobrino!

Tortoise - Millions now living will never die (1996)

Tanto tiempo compartiendo música con ustedes y recién me doy cuenta que nunca subí nada de Tortoise. Musicón el que hacen estos chicos de Chicago, que calculo deben ser los papis del post rock. Sonido limpio, elegante y armonioso, nada de ruido por acá.

Shhhh!

Lambchop - Aw c´mon (2004)

Vamoacé una cosa. Como Lambchop es una bandaza y todos sus discos que escuché están buenísimos, y recibí buenos comentarios por el post anterior, y son recontradomingueros, y hago lo que chucha me da la gana con mi blog, voy a reservar este y los próximos 2 domingos a ellos, así de paso me evito tener que inventarme algo que decirles además de que me encanta su música. Obvio, sino no lo postearía no?

Duh!

The flaming lips - Yoshimi battles the pink robots (2002)

Me encanta esta banda. La verdad es que hasta hace unos meses los conocía sólo por la colaboración con los Chemical brothers en una canción, pero investigando llegué a Yoshimi... y además descubrí que tenían un temaaaaaaaaazo que sí conocía pero no está en este disco (está en el Transmissions from the satellite heart, que no tardaré en postear, lo juro). Escucho este disco y lo primero que pienso es: Psicodelia. No psicodelia pura. Psicodelia nomás. Es tranqui, es tripero, tiene arreglos interplanetarios, es un disco de la puta madre. Me propuse escuchar toda la discografía y resulta que son 12. Faltan 10.

Tu puedes!

The ting tings - We started nothing (2008)

No vamos a ponernos sofisticados ni críticos un viernes: puede que los Ting tings no hagan la música más inspirada que hay, pero es divertida, arengadora e ideal para sacudir tu esqueleto y ponelte a gozal. Además son autores de (probablemente) EL hit del 2008 "That´s not my name", que a más de uno le alegró la jornada, y eso no es poco.

Party time! Excellent!

Mando diao - Bring `em in (2002)

Complaciendo un (insistente) pedido, hoy tenemos a esta banda sueca con su rock de garage al palo, terreno recorrido exitósamente por más de una banda de esa zona del planeta (The Hives y Cato salsa experience por ejemplo). Buenos temas, pegadizos, de apariencia medio sesentosa y una onda que al toque nomás recuerda a los Last shadow puppets.

Shi pe!

Brant Bjork - Local angel (2004)

Hace ya algunos años que le sigo los pasos a este loquito ex miembro de Kyuss, Fu manchu y Mondo generator. Si conoces esas bandas probablemente esperes mucho ruido y riffs pesados, pero la realidad es que como solista bajó bastante la intensidad de aquellos años locos de stoner rock rabioso y corpulento, y metió un giro hacia un rock básico pero mucho más limpio y cool.

C doble O L Mac!

The meters - Fire on the Bayou (1975)

Funk setentoso groovoso negroso y sabroso. Salieron de New Orleans en los 60´s y tuvieron su apogeo en los 70´s junto a varias otras bandas del mismo calibre que se apoderaron del género (llamémoslo "funk que suena claramente setentoso"), de las cuales War y Amnesty ya estuvieron por acá. La descubrí hace poco al ver que más de una banda contemporánea la mencionaba como influencia, y sí pues, más de uno le debe algo.

Toma chocolate y paga lo que debes!

Butch Cassidy sound system - Butchers brew (2004)

Y terminamos la semana con un gran disco que encontré en Urbanology, un nuevo blog amigo que recomiendo mucho que visiten. En ese post hay una frase que me parece que resume bastante bien lo que trae este disco: "¿Por qué fusionar breaks raros, hip hop, soul setentero y jazz con roots reggae? Porque nadie lo hizo!" Si eso no te convenció de pegarle una escuchada...

Hazte ver!

The do - A mouthful (2008)

El es francés, multiinstrumentalista, y hace música para películas. Ella es finlandesa, tiene linda voz y está más buena que el pan. Unieron sus talentos y crearon este primer disco que transita territorios que aunque distan mucho el uno del otro, lograron conquistar y colocar su bandera en cada uno de ellos. Algunos temas suenan a Psapp, otros a Cocoon y hay un par que los Black eyed peas morirían por haber compuesto. Claro, con compuesto me refiero a encargársela a otro y poner a Fergie al frente.

La mato!

Devotchka - A mad & faithful telling (2008)

Ayer escuché la historia de un chico que probó su primer vaso de cerveza a los 29 años, y hoy decidí dedicarle este post. Va para tí amigo recientemente desvirgado del alcohol, para que un buen viernes como hoy te sientes a tomar unas ricas aguas frescas mientras escuchas esta música de onda gitana/burlesque que además de estar requete buena, seguro es buena compañera de borrachera.

Será cierto esto???

Yo la tengo - Fakebook (1990)

Esta es otra banda que tenía pendiente de escuchar y recién hace unos días decidí sacarme la duda. Empecé con este disco, y por lo que me informé, puede que no haya sido la decisión más atinada porque el resto de su larga discografía tiene otra onda muy distinta. Así que además de recomendarles este disco, que es super tranqui, casi todo acústico, folky, dulce y super cálido, hago un pedido a todos ustedes amigos para recomendarme otro que se acerque más al "verdadero" Yo la tengo.

El merfi!

Soundgarden - Down on the upside (1996)

El post de hoy es una reacción, como tomar aspirina cuando te duele la cabeza. Ayer tuve la desgracia de escuchar el último disco de Cornell, que es escandalosamente malo malo malísimo, y significa un golpe letal al bobo de un fanático como yo (no quiero profundizar sobre por qué es tan malo, escúchenlo y luego hablamos). Así que hoy voy a negar el día de ayer, me voy a hacer bien el boludo, y me trasladaré directo y sin escalas a una época en la que todo era más lindo. Este fue el último disco que sacó Soundgarden antes de separarse, y aunque no es el mejor de su discografía, está bastante bueno y sirve para pasar el mal trago de ayer (el Euphoria Morning de Cornell también hubiera servido pero ya lo postié antes). Lo único positivo que rescato de todo esto es que después de semejante mamarracho, Chris ya debe estar pensando en reunirse con sus amiguitos a hacer música de verdad.

Rock and rollanananana!

Joan as police woman - To survive (2008)

Es de Connecticut, tiene 38 añitos, su nombre verdadero es Joan Wasser y pertenece al club de chicas lindas que cantan bien y tocan el piano (club que preside indiscutidamente Fiona Apple, la más rica y talentosa de todas). Aunque el primer tema podría ser obra de Beth Gibbons y sus amigos loquitos de Portishead (por el timbre de voz y la onda oscurita que tiene la canción), el resto del disco está más cercano a Tori Amos o Cat power, con un sonido super prolijo, medio jazzeadito y bien arreglado para la ocasión.

Tiza!

Lassigue Bendthaus - Pop artificielle (1998)

Mucho para decir sobre este disco. Primero que es una obra más de Uwe Schmidt, también conocido como Sr. Coconut, Atom Heart, una de las mitades de Flanger, etc. Segundo que los temas son todos covers, muchos de ellos de artistas reconocidos como James Brown, Lennon, Bowie y los Stones. Tercero que el señor éste inventó un aparato que se llama RAW, que transforma su voz en la de un tipo de androide o robot, con el cual grabó las voces de todos estos temas. Cuarto, y más importante, las versiones están bue-ní-si-mas. El buen Uwe no dudó en desmantelar cada canción y reconstruirlas con infinidad de artilugios electrónicos que las convierten en piezas de importante complejidad, sin perder el espíritu de la original. Escucha la versión de Angie por ejemplo. La de los Stones en guitarra la sacas en 2 minutos, pero te quiero ver haciendo esta versión.

Lúcete tigre!