Grant Lee Buffalo - Mighty Joe moon (1994)

GLB fue una de esas bandas que el grunge dejó huérfana y que seguramente merecía mejor suerte, sobre todo por el notable (repito, NOTABLE) trabajo del vocalista. Fueron además un ejemplo más del viejo caso "Grupo aclamado por la crítica pero subestimado por el público masivo", y aparentemente, después de romperse el lomo sacando 4 discazos sin lograr moverle un pelo a nadie que no sea editor de la Rolling Stone, se cansaron y decidieron disolverse. Una pena. Mighty Joe moon es un gran disco y, a mi gusto, podría ser la mitad de bueno y aún así sería digno de escuchar, sólo por la canción que pongo como preview.

Un hitazo de mis años mozos

PJ Harvey - Live on KCRW Morning becomes eclectic (2004)

A estas alturas ya deberías saber quién es ella, pero si vives en algún lugar entre la estratósfera y Melmac, capaz no te enteraste que Polly Jean Harvey es una artista de la reputísima madre. Hace un tiempo la tuvimos por acá con (a mi gusto) su mejor disco y hoy les dejo esta sesión que se mandó en el programa Morning becomes eclectic de la radio californiana KCRW (hace mucho postié el de Sufjan Stevens, alguien se acuerda?). Muy lindo set, con la usual actitud rockera/sensual de PJ en versión acústica y tocando una selección bastante buena y hitera. A propósito, recomiendo fervientemente que sigan a KCRW en twitter; te avisan cuando alguna banda está tocando en sus estudios y entrando a su site puedes ver el video en vivo (hace poco enganché a Blitzen trapper por ejemplo).

Bingo!

Mad season - Above (1995)

Este disco lo subí hace mucho tiempo pero hoy lo volví a escuchar y decidí que merece el repost, por si alguien se lo perdió.

Si los Travelling Wilburys fueron el dream team del rock, Mad season y Temple of the dog comparten el título de dream team del grunge. Salen a la cancha: Layne Staley (Alice in chains) en la voz, Barret Martin (Screaming trees) en batería, Mike McCready (Pearl jam) en guitarra y el menos conocido John Saunders en el bajo. La historia fue más o menos así: McCready tenía problemas con el alcohol y una que otra substancia ilícita, y se interna en un centro de rehabilitación. Ahí conoce a Saunders, que tenía un tema parecido con los estimulantes y deciden juntarse con Staley (tremendo adicto) para jammear un rato (yeah, right). Eventualmente llaman a Martin y queda lista la formación.

Dicen que en su primer concierto no tenían lista ni siquiera una canción, sólo partes y riffs, pero que el resultado fue bastante digno. Tanto así que se decidieron a editar este, su único disco, oscuro, un poco melancólico, intenso por momentos, apacible por otros, lo que podría esperarse de un grupo de junkies talentosos. Luego tuvieron una última aparición en un disco tributo a John Lennon (gran versión de "I don´t wanna be a soldier"), y años más tarde Staley y Saunders mueren de... (adivinaste) sobredosis.

Ufa!

Encontré este video en vivo de mi canción favorita del disco junto a Mark Lanegan (nada menos!), a quien voy a tener el super gustazo de ver en vivo la semana que viene, oh sí!

Guv'ner - Spectral worship (1998)

Descubrí esta banda hace poco, escuchando un disco recopilatorio de bandas de Merge records. Me llamó la atención la onda Pavement-esca que tenía el tema que escuché, pero después de bajar el disco entero y pegarle una buena escuchada, me encontré con que es mucho, pero mucho más que una banda que suena a Stephen Malkmus y compañía. Psicodelia, folk, indie y experimentación (por momentos me recuerda a The residents (!!!)) que mezclados ... bueno basta, no puedo seguir. ¿A quién quiero engañar? Lo único tengo en mi cabeza en este momento es FUTBOL.

FUUUUUT (parte 1)
BOOOOL!! (parte 2)

Calexico - Toolbox (2007)

Busqué por todos lados un poco de info sobre este cd pero la verdad no he encontrado nada (nisiquiera en allmusic.com!). Me gusta hacer un mínimo research de lo que posteo, sobre todo porque ya alguna vez recuerdo haber bajado un falso disco de Portishead y otro de Guns n´ roses en su momento. Pero en este caso, habiendo escuchado un par de discos de Calexico puedo dar fé que son ellos, o por lo menos una banda igual de buena. Datos más o menos, lo que importa es que Toolbox trae 14 canciones instrumentales y muy tranquilas, con un inconfundible gustito a desierto de la frontera entre México y Estados unidos, cosa que no resulta rara viniendo de una banda que se formó en Arizona y mezcla country y americana con cositas de spaghetti western, pero sí llama la atención lo bien que lo transmiten.

Bienvenido a Tijuana!

Mr. Bungle - California (1999)

Si por alguna extraña razón aún no estás convencido/a de la genialidad absoluta de Mike Patton, aquí va otra prueba irrefutable. Este es un proyecto que arrancó junto a algunos amigos allá por los 80, antes de agarrar el micrófono de Faith no more y convertirla en una banda de la reputísima madre. Paralelamente mantuvo activo el grupo, que nunca gozó del éxito comercial ni el clamor popular de FNM pero si de la admiración de la crítica especializada y de un grupo no demasiado masivo de fans. Porque claro, mezclar pop, swing, rockabilly, country, western, bossa nova, jazz, doo wop, funk, post rock, heavy metal, new age, música hawaiana, del medio oeste y circense, nunca fué muy popular que digamos. Igualmente, este disco (el último que sacaron a la fecha) es de los más digeribles que tienen. Así que si te suena interesante la propuesta, esta es una buena forma de empezar a conocerla.

(Link removed by request)

Nota curiosa: dice la leyenda que este disco se iba a llamar "Californication", y que los Red hot les robaron el nombre. Como una divertida forma de responderles por el robo, la banda decidió hacer esto en un concierto el día de halloween en 1999:

The dirty projectors - Bitte Orca (2009)

Este disco lo bajé el año pasado y no le dí (ni de cerca) toda la bola que se merece. David Longstreath es el inglés detrás de este proyecto, y su idea de buena música es una armoniosa mezcla de sonidos claros como el agua, suficientemente tuneada como para satisfacer a un amplio rango de paladares musicales. Péguenle una escuchada y verán cómo, sin perder de vista la cordura de un indie rock saludable, logra en un mismo tema recorrer distintos y sorprendentes paisajes sonoros.

Chévere, pajita y pulenta!

Mike Watt - Ball-Hog or Tugboat? (1995)

Gran disco a cargo del que fue bajista de fIREHOSE, y de los Stooges (al menos cuando los ví en Buenos Aires hace un par de años, ahora no sé). Ningún boludo Watt: practicamente armó una banda distinta para cada tema con todos monstruos del rock como Eddie Vedder, Dave Grohl, Henry Rollins, Frank Black, Flea y Thurston Moore para mencionar a los más conocidos. El disco, como es de esperarse con semejante line up, explota.

Boom! (parte 1)
Kaboom! (parte 2)

22 20s - 22 20s (2005)

Esta es una banda inglesa que hace un rock bluesero que suena a Black rebel motorcycle club, The black keys y Jet revolcándose todos juntitos en el barro. Canciones sólidas a base de guitarras estruendosas con picos salvajes, mezcladas con otras más cercanas al blues y al folk, hacen un disco parejo. Su estilo no es ninguna novedad digamos, pero no a cualquiera le sale bien.

Papayita nomás!

Brant Bjork - Keep your cool (2003)

Para empezar aclaro que Brant no tiene nada que ver con Björk, la loquita islandesa con su música avant garde experimental y sus looks exóticos. Lo de Brant es bastante más común: es un rockero yankee de pelos largos y pinta de fumón. Ex miembro de Kyuss y Fu manchu (bandas pioneras del stoner rock de principios de los 90), acá se aleja de la onda metalera/stoner de sus inicios para entregarnos un disco de rock puro y básico, bastante simple en su concepción y ejecución (él toca todos los instrumentos además de co-producirlo). Riffs sencillos, sin tanta distorsión como el que hubiera tenido alguno de sus proyectos anteriores, pero muy sólidos y potentes, casi como si fuera una versión unplugged de esos inicios, pero que no es unplugged para nada.

Si pero no!

Violent femmes - Violent femmes (1983)

No sé ustedes, pero antes de conocer esta banda pensaba que eran chicas (por lo de femmes). Investigando me enteré que el término era una jerga local de Milwaukee, lugar de origen de la banda, y que (según el google translater) significa mentecato. Hasta donde tengo entendido (por alguna que otra traducción neutral de películas) mentecato significa tonto, bobo, nerd o algo por el estilo. Ok. Violentos no sé... pero un disco alucinante como este no parece obra de un grupo de mentecatos. Lo que más me gusta es que hasta el día de hoy (casi seguro) no escuché nada parecido, y eso que es del 83. Es un rock punkesco super divertido, medio teenager, con sus coritos pegadizos, pero (un gran pero) casi todo acústico. Una mención aparte merece Brian Ritchie, el bajista, que además de darle una dosis importante de punche a las canciones, se roba parte del show con el sonido de su bajo acústico.

No seas mentecato!

Reincidentes - ¿Qué sois ahora? (1998)

Este fue el segundo disco de la banda que un par de años después de esta edición sería mejor conocida como Pequeña Orquesta Reincidentes, aunque hace unos días anunciaron su separación definitiva, sin duda una baja lamentable para la escena rockera menos mainstream de Buenos Aires. Su música me recuerda a alguna escena de una peli de Lynch (para ser exactos, en Fire walk with me, la parte de los cowboys metaleros tocando en esa discoteca decadente). Eso, mezclado con un poco de música balcánica , mucho piano, acordeón, banjo, tuba, clarinete (lo del cambio a "Pequeña orquesta" estaba cantado no?) y un claro sentimiento tanguero/milonguesco en la voz del cantante, hacen de este disquito una delizzia.

Keashé fiera?

Pavement - Brighten the corners (1997)

Musicalmente, la mejor noticia del año pasado fue la reunión de Pavement y la gira mundial que ya deben estar por empezar. Y la gran pregunta de este año es: ¿vendrán a Sudamérica? No puedo decir que sea un concierto que esperé toda mi vida porque los descubrí recién cuando ya se habían disuelto (después de escuchar "Face the truth" de Malkmus), pero hoy por hoy mataría por verlos. Guarda.

Este fue el penúltimo de los 5 discos que sacó la banda, y mantiene el nivel parejito de toda su discografía. No es tan ruidoso como el anterior ("Wowee Zowee"), ni tan melódico como "Crooked rain, crooked rain", pero, como siempre, lo encantador del asunto es la onda que tiene Malkmus para cantar casi hablando y ese sonido de guitarra distorsionada hasta ahí nomás, que en conjunto son la marca registrada de la banda.

Olé olé olé! (parte 1)
Peifmeeeen, peifmeeeen! (parte 2)

DISCOGRAFIA BRAD

Bandas subvaloradas hay muchas, y Brad es una de ellas. Ya subí todos sus discos anteriormente, pero ayer estuve escuchando algo de ellos y me dió bronca que no sean aunque sea un poquito más conocidos. Así que decidí postear toda su discografía y al carajo, espero que sirva.

Les recuerdo (para los que no vieron este, este, ni este post) de qué estamos hablando: Brad es también conocido como el side project de Stone Gossard (Pearl Jam), y tiene como cantante a un gordito barbón de una voz riquísima llamado Shawn Smith, quien también cantaba en otra banda bastante buena llamada Satchel (que acaban de anunciar que se reúnen y puedes encontrar acá y acá). Tiene dos caras muy marcadas: una alternativa rockerita/grungesca, y otra (la mejor a mi gusto) bastante mansita en la que los teclados están a la orden del día y la voz de Smith es claramente la vedette.

No sé, ¿soy yo o esta banda está requetebuena? ¡Díganme por favor!

Shame (1993)

Interiors (1997)

Welcome to discovery park (2002)

Brad vs. Satchel (2005)

The icarus line - Penance soiree (2004)

Descubrí esta banda hace poco gracias a mi cyberamiga Toni François, y resultó ser un golazo. Lo de estos chicos es rock en estado puro, en forma de garage rock, punk, post punk, metal, rock alternativo e incluso un poco de psicodelia por momentos. Etiquetas más o menos, lo importante es que este disco te va a patear la jeta, así que prepárate.

In your face biatch!

Wilco - Yankee foxtrot hotel (2002)

Llegando al final de la década, estoy tratando de hacer un top 20 de mis discos favoritos. Tengo clarísimo que alguno de Wilco va a entrar, y hasta ahora éste parece ser el elegido.

And the winner is... !

Soundtrack - (500) Days of summer (2009)

Al empezar esta película un locutor advierte: "Esta es la típica película del chico que conoce a una chica, pero no es una historia de amor". El chico (Joseph Gordon-Levitt) es un fanático del brit pop y la chica (el bombón también conocido como Zoey Deschanell) hizo que las ventas de un disco de Belle and Sebastian tuvieran un incremento insólito en su pueblo al poner una frase de una canción de ellos junto a su foto en el anuario de su colegio. Ah, y ambos son fanáticos de The Smiths. Con esto podrán imaginarse que la música juega un papel importante en esta historia, y es así. Por su parte el soundtrack, como la película, tiene una onda bastante tranqui y medio dulzona (nunca empalagosa), con algunos hits, covers, y un par de bandas interesantes que tal vez no conozcas (mi caso) como Black lips y Mumm-Ra. Es probable que próximamente encuentres esta peli en el sector "Comedia romántica" de tu videotienda favorita, pero si eres como yo que sufro reacciones alérgicas con la mayoría de películas de ese género, quédate tranquilo que con esta la vas a pasar muy bien.

Pelón!


Como preview les dejo un video de los protagonistas bailando una canción de She & Him (la banda de Zooey junto a M. Ward). Ni la escena ni la canción aparecen en la película.

Built to spill - Keep it like a secret (1999)

Built to spill tiene ese inconfundilbe tufillo a los noventas que endulza los oídos de un chiquilín melómano de 30 y pico años como yo. Suena a una mezcla entre Pavement y Dinosaur Jr remojados en pop, una delicia.

Ay qué rico!

PJ Harvey - Stories from the city, stories from the sea (2000)

Cada vez que escucho este disco siento que no escucho lo suficiente a PJ Harvey.

Chesssss!

Thurston Moore - Trees outside the academy (2007)

No soy fan de Sonic youth. Tampoco me parecen malos, pero su condición de banda de culto me parece sobrevalorada, y seguramente alguien podrá explicarla mejor que yo, pero calculo que tiene que ver con el momento en que hicieron lo que hicieron, y el nivel de experimentación de su música. Qué se yo, a mi no me mata la verdad. Sin embargo hace poco encontré este disco (para el que no lo sepa, Thurston Moore es el cantante de Sonic youth) en un blog amigo y la descripción me llamó la atención: "Guitarras acústicas, baterías sencillas y contundentes, enormes melodías, muchos arreglos y voces profundas". Bastante acertada la observación debo decir, y agrego: discazo.

Disquísimo!