Ariel Pink's haunted graffiti - Before today (2010)

Entre twitter, facebook, lastfm, blogs y los muchísimos sitios web a los que estoy suscrito para no enterarme un día tarde que Band of horses sacó un disco nuevo o que Thom York se tiró un pedo a colores, la cantidad de bandas nuevas que veo mencionadas diariamente es ridícula. En realidad, ridículo sería darle una chance a cada una de ellas, ya sea bajándome sus discos o dándome una vuelta por sus respectivos myspace o videitos en youtube. Simplemente no alcanza el tiempo, y menos si tienes a) un trabajo y/o b) una vida.

Es así como, usando una lógica que obligaría a los seres humanos a comer pasto (porque millones de vacas no pueden estar equivocadas), termino dándole bola a aquellas bandas que a todos parece encantar. Y no hace mucho una de esas bandas era Ariel Pink’s haunted graffiti.

No habiendo escuchado nunca nada de ellos, decidí empezar por youtube. Suelo empezar por ahí porque además de escuchar la propuesta de una nueva banda/artista, me gusta ponerle una cara al nombre, ver qué tan popular es/son (según las vistas del video), revisar primeros trabajos y chequear qué onda sus conciertos. Y con qué me encuentro? Esto:

Wow wow wow. Claramente debía haber algún error, o probablemente fuera un experimento raro de sus inicios o algo así. Había que buscar otro video.

Ok, no entiendí una cosa. ¿Me parece, o estos chicos piensan que alguien tiene la plata suficiente para comprar toda la droga que hace falta ingerir para disfrutar uno de estos videos? Todos sabemos que desayunar un bol con hongos marinados en LSD mientras miras este tipo de videitos es un programón, pero digamos que no es un lujo que cualquier cristiano pueda darse muy seguido. Entonces, ¿cómo es posible que una banda con videos que hacen que un programa de Capusotto parezca Avatar, y con el sonido un cassette barato y 5 veces sobregrabado que compraste a fines de los ochenta (y me refiero al sonido que tendría HOY ese cassette) sea la sensación entre tanta gente en cuyo gusto musical suelo confiar?

Ojo: respeto a quien le pueda a llegar a gustar un delirio semejante, y nadie puede culparme de no estar abierto a escuchar nuevos sonidos o proyectos experimentales, pero era simplemente muy improbable que ESO sea lo que tanto calentaba a una gran parte de la movida musicóloga internauta. La situación de enclaustramiento de un minino era evidente (había gato encerrado). Decidí llegar al fondo del asunto.

La investigación duró muy poco. Leer una breve reseña de allmusic.com y escuchar Before Today me bastó.

Soy tan vivo que a veces hasta yo mismo me sorprendo!

Mi conclusión: lo de Ariel Pink es el viejo caso del tipo que empieza grabando sus delirios musicales de manera ultra-casera en un rincón de su casa, luego arma una bandita con un nombre excéntrico, hasta que un día es descubierta por una disquera ultra hip que decide lanzar sus discos como diciendo “oh, miren lo que descubrimos, somos re vanguardistas”, hasta que un par de años más tarde son contratados por otra disquera con buen ojo comercial e intenciones más mainstream, y sacan un disco que la mayoría de nosotros puede disfrutar sin la necesidad de tener el mismo nivel de drogas en la sangre que Pete Doherty.

Espero que no haya ido manejando a esa fiesta.

Con Before today, Ariel Pink rebajó la cuota lisérgica de sus anteriores entregas, pulió un poco (no mucho) el sonido y se concentró en hacer un pop rock de melodías pegadizas que suena a los 70's y a una clara fijación a la obra de Bowie. Sinceramente impecable, un discazo que hoy por hoy disfruto mucho. Supongo que hay que darle mucho crédito a la disquera nueva y al productor que redirigieron el camino de la banda y tradujeron tanto delirio en un idioma musical bastante más digerible que lo anterior, ahorrándole de paso a mucha gente una barbaridad de plata en barbitúricos y psicotrópicos.

(LINK REMOVED BY REQUEST)

Go-Neko! - Una especie de mutante (2008)

En una hipotética charla entre 2 pelotudos que te miran de reojo si no te sabes de memoria la discografía completa de los Stones eruditos musicólogos acerca de los orígenes del Space rock, lo más probable es que, entre distintas afirmaciones que destaquen sus vastos (y usualmente inútiles) conocimiento musicales, terminen aterrizando en terrenos Pink Floyd-ianos y/o Syd Barrett-escos. Todo continuaría con una extensa ennumeración de bandas (de las cuales probablemente la única que yo conocería sería Spiritualized), y terminarían con una insoportable discusión acerca de si el Shoegaze y el Stoner rock no son más que ramificaciones del Space rock o alguna verdura parecida… en fin.

Yo que no soy crítico ni especialista, sino más bien un entusiasta fanático de la música que la pasó especialmente bien durante los 90 (también conocidos como mis años mozos o adolescencia), únicamente me atrevería a aportar un par de datos acerca del tema.

Primero, que la primera cucharada de rock espacial que probé fue esta canción de Smashing Pumpkins, y luego lanzaría un tímido: “Escucharon Go-Neko!? Son de Argentina y la rompen!”.

Go-Neko! Go!

The Felice brothers - Through these reins and gone (2006)

Voy a describir la primera canción del disco mientras la escucho:

Ok, los primeros acordes de una guitarra acústica junto a una harmónica, todo en clave folk con aires sureños, traen la cara de Bob Dylan directamente a mi cabeza. Un ratito después entra la voz del cantante y me recuerda mucho a Cat Stevens. Y ahí nomás llega un coro con un Uooooo Uuuuu Uooooo muy Arcade-fireano. Y así un par de veces hasta que termina la canción, con un fade out totalmente pertinente. ¿Y qué resulta de este menjunge de influencias? Una muy linda canción que pueden escuchar en el preview.

Pero si hay una de esas influencias que sobresale a lo largo del disco, es la de Dylan. Por momentos, de manera escandalosa (a ver, tampoco Calamaro-escandaloso... digamos que suenan muy Dylan. Si vamos a mandar en cana a cada artista que tomó algo de él, nos volvemos todos locos).

La historia de estos chicos dice algo más o menos así: Ian, Simone y James Felice son 3 hermanos que se criaron en Hudson River Valley, un lugar que (oh casualidad!) Bob Dylan mencionó alguna vez como muy inspirador a la hora de componer. Cada domingo a la tarde se juntaban en la casa de su padre a jammear un rato y grabar todo muy artesanalmente, hasta que un día decidieron que era la hora de dar el gran paso (osea mudarse a Nueva York pues).

Se fueron con un amigo más para hacerse cargo del bajo, y empezaron tocando en estaciones de subte (nunca estuve en NY, pero calculo que el sistema de trenes subterráneos debe ser una importantísima cantera de bandas). Bueno, yatta yatta yatta... salen de gira con Bright eyes, firman con un sello discográfico, graban un par de discos como la gente, y listo. Felices los Felice.

El que les dejo hoy es de la época de los subtes, y fue grabado por ellos mismos en un gallinero.

Ay qué asquito

Grinderman - Grinderman (2007)

Esta es la banda que más he venido escuchando en los últimos días, y hace mucho que no le daba tantas repeticiones a un disco. Reconozco conocer muy poco de la obra de Nick Cave; debo haber escuchado el Dig Lazarus Dig (junto a los Bad Seeds) un par de veces y algún otro disco de su extensa carrera, y si bien me gustaron, no es que me partieran la cabeza. Bueno, Grinderman sí me parte la cabeza (No entiendo cómo los conocí antes! ¿Por qué nadie me avisa de estas cosas?) La banda es una reducción de Nick y los Bad Seeds (allí son 8 contando a Cave, acá son 3 más él), y lo que hacen es un garage rock/punk blues furioso en los picos más intensos del disco, y un acercamiento a la psicodelia en más de un pasaje del mismo. Me quedo con la parte más rockera, y en especial con No pussy blues, donde un verborrágico Cave nos cuenta de todas las peripecias que atraviesa con el afán de ponérsela a una chica y la negativa que recibe una y otra vez. Ese tema solo, hace indispensable conocer a esta increíble banda, que nos ofrece una lección de cómo debería ser el rock: duro, sucio, malcriado, sexy y libre de mariconadas.

Queremos rock!

Blitzen trapper - Destroyer of the void (2010)

Este es uno de mis discos favoritos en lo que va del 2010. Tengo más de un par de discos en esa lista, pero no los subo porque tengo miedo que blogger se ponga extra-cabrón y me cierre el blog por postear material recién salido del horno. Pero hoy voy a hacer una excepción; primero porque Destroyer of the void me parece un discazo y segundo porque por suerte (o lamentablemente en realidad), Blitzen trapper no es es una banda demasiado conocida, y tal vez a la policía virtual no le interese confiscar este post.

Destroyer... trae más de esa mezcla de estilos e influencias que nos dejó Furr (su disco anterior), osea un folk de sonido setentoso y muy americano, en la onda de Tom Petty pero con algunos arreglos muy ingleses en la onda de los Beatles y Queen (yo sé que eso es decir muchísimo, pero péguenle una escuchada a ver si coinciden). Ojo con esta banda chicos, se las trae.

OjO

3nd - World tour (2009)

Hace poquito, cuando postié un disco de Toe, mencioné que no conocía otras bandas de rock japonés (aunque después en los comentarios del post aclaré que no era cierto porque me había olvidado de Té y Metalchicks). Entonces un tal "laloo" tuvo el tino de presentarme esta increíble banda de post/math rock, contundente y ruidosa por momentos, pero elegante de pe a pa; una banda de esas que dices "Epa. Esto es bueno, pero en serio". Todo un descubrimiento, y lo vengo disfrutando bastante desde entonces. Y hablando de descubrimientos, buscando este disco por ahí terminé en un blog de todas bandas japonesas que me pareció super interesante como para encontrar alguna joyita (aunque hasta ahora no tuve suerte).

Vean el preview: a mi gusto es una gran canción y el video está bastante bueno también. ¿Saben cuántas vistas tiene en youtube? Menos de 10 mil. (Inserte un comentario más acerca de bandas subvaloradas, la estupidez humana y el fin del mundo a manos del club de fans de Ricardo Arjona).

Ya córtala con Richi!

SALUDABLE/FRESCO #6

Después de un buen tiempo, me puse las pilas y armé un Saludable/Fresco para presentarles algunas bandas que me mandaron su material (a propósito, gracias a todos los que siguen mandando sus cosas, de a pocos las iré posteando!). Al igual que la última vez, armé una especie de cuestionario para que cada banda la llene con su opinión acerca de asuntos trascendentales como compartir música por internet y Ricardo Arjona. Hay variedad de géneros y nacionalidades, así que espero que encuentren algo que les guste.

LA TORNADO LOST BAND (Lima, Perú)
Myspace

Hola, somos una banda más de folk que es fan de Johnny Cash, Steve Earle, Dylan, Wilco, etc.
Si el mundo de la música fuera un supermercado, nuestra banda estaría en la sección compartida de aromatizantes de pino y eucalipto, pescados y mariscos y vegetales no orgánicos.
Compartir música a través de blogs nos parece que es lo que tenía que suceder. La gente tiene que encontrar más música, la música tiene que encontrar más gente. Todos nos encontramos y nadie tiene que pagar la cuenta.
¿Qué tan "lejos" nos interesa llegar con la música? Esa sí que es una buena pregunta, y la respuesta es: no lo sabemos. Creemos que la distancia que más nos gusta es la más corta, la de poder juntarse en un cuarto, agarrar un par de instrumentos y jugar a que un día seremos la mejor banda de rock, folk o a veces de soul, que transita en el planeta de ese mismo cuarto.
Una banda que todos deberían escuchar (además de nosotros, obvio) es cualquiera en las que haya tocado Joe Strummer.

El exceso de cebiche con canchita puede otorgarte percepción extrasensorial y es por eso que no nos importa un pito la vida de Arjona.

BANDA EN ORSAI (Rosario, Argentina)
Myspace
Hola, somos una banda de rock sin guitarras, ni teclados. En realidad en nuestros discos sí hay guitarras, teclados y otros artificios, pero en vivo somos una orquesta de vientos que toca rock. Exisimos desde 2002 y estamos en orsai.
Si el mundo de la música fuera un supermercado, nuestra banda estaría en la sección frutas y verduras.
Compartir música a través de blogs nos parece un medio inmejorable para ofrecer lo que hacemos y, al mismo tiempo, conocer un montón de música interesantísima que anda por ahí.
¿Qué tan "lejos" nos interesa llegar con la música? Esa sí que es una buena pregunta, y la respuesta es: lo más al sur posible. Ushuaia podría ser un buen destino para esta banda.
Una banda que todos deberían escuchar (además de nosotros, obvio) es Daylight Hermanxs, Aguas tónicas y Una Cimarrona.

No nos interesa ni la figura ni la obra de Arjona, por ende tampoco nos importa su vida. Sin embargo, sí nos interesa su público: numerosísimo y compuesto en su inmensa mayoría por mujeres, y es por esto que Arjona nos parece un talentoso hijo de puta.

EVIL EVANS (Sevilla, España)
Myspace
Hola, soy un tipo delgado, peludo y bien parecido, aunque de estatura media-baja. Un día hace siglos mi padre le puso cuerdas nuevas a una guitarra vieja que encontró en casa de mis abuelos. Desde entonces, todos mis allegados coinciden en que he perdido la cabeza.

Si el mundo de la música fuera un supermercado, nuestra banda estaría en la sección frutas y verduras. Concretamente en la parte de los pepinos.
Compartir música a través de blogs nos parece la mejor forma de promoción, distribución e intercambio posible.
¿Qué tan "lejos" nos interesa llegar con la música? Esa sí que es una buena pregunta, y la respuesta es: hasta Bali. El día que me contraten para hacer una gira por Bali, me retiro.
Una banda que todos deberían escuchar (además de nosotros, obvio) es cualquiera de mi ciudad (Sevilla). Para ser más concretos: Mañana, The baltic sea, Las buenas noches, Pony Bravo, etc.

A Arjona lo conocí en una de mis múltiples giras a lo largo y ancho de la cuenca del Amazonas. En una de esas ocasiones me dejó tirado en medio del territorio de caza de la tribu canibalista de los Chipuches, y es por eso que me gustaría ver a Arjona ser devorado por pirañas.

MEGAPHONE OU LA MORT (Valencia, España)
MyspaceHola, soy John, la "lovely singing voice" de Megapohne ou la mort.

Si el mundo de la música fuera un supermercado, nuestra banda estaría en la sección licores.
Compartir música a través de blogs nos parece la manera moderna de difundir tu arte.
¿Qué tan "lejos" nos interesa llegar con la música? Esa sí que es una buena pregunta, y la respuesta es: al Royal Albert Hall, y a la caja de 5cds de rarezas + dvd recopilatorio.
Una banda que todos deberían escuchar (además de nosotros, obvio) es un cantautor americano, Tim Hardin, un grande.

John no respondió esta parte de la entrevista. Ante tal reacción me veo obligado a asumir que es su forma de decir que no le importa un pito la vida de Arjona.




GALACTUS (Barcelona, España)
Myspace
Hola, somos una banda de indie rock afincada en Barcelona que acaba de publicar su primer disco "Agallas".
Si el mundo de la música fuera un supermercado, nuestra banda estaría en la sección donde están los ingredientes para un gintonic.
Compartir música a través de blogs nos parece la manera de poder dar a conocer la música de todos los grupos que no pertenecen a ninguna discográfica. Un regalo para todos nosotros.
¿Qué tan "lejos" nos interesa llegar con la música? Esa sí que es una buena pregunta, y la respuesta es: lo más posible. Vivir de la música sería la ostia. Un regalo aún más grande que el anterior!
Una banda que todos deberían escuchar (además de nosotros, obvio) es Wilco. Y si nos dejan decir más: Tom Petty, Rolling Stones, Band of horses.

Realmente tienes razón con lo del tal Arjona, no lo conocía y es bastante nefasto, y es por eso que no me importa un pito la vida de Arjona.

DeLasAguas (Buenos Aires, Argentina)
Myspace
Hola, somos un proyecto creativo multimedial.

Si el mundo de la música fuera un supermercado, nuestra banda estaría en la sección vinos, cerca de la góndola de quesos.
Compartir música a través de blogs nos parece buenísimo, la era Internet abrió un montón de posibilidades en todas las ramas del arte, sobre todo en la música, y la difusión en blogs independientes genera un nuevo estilo de crítica, menos interesada en lo comercial.
¿Qué tan "lejos" nos interesa llegar con la música? Esa sí que es una buena pregunta, y la respuesta es: hasta donde nos sea necesario.
Una banda que todos deberían escuchar (además de nosotros, obvio) es a nuestros amigos de DeMantra.

Un tipo que puede hacer canciones a partir de tarjetas de cumpleaños es excelente, y es por eso que pienso que Arjona es un talentoso hijo de puta.

Toe - RGBDVD (2006)

Ya hablamos de Toe anteriormente, pero encuentro que nunca está de más puntualizar cosas como: a) lo buena que está la banda, b) que el sonido de su post rock es de lo más lindo que hay dando vueltas por ahí, c) lo ridículamente virtuoso que es el baterista, ó d) del hecho que deben ser la mejor banda del Japón (dato que en realidad deberían ignorar, dado que no conozco otra banda japonesa).

Este es el audio de un dvd que presenta un set con canciones salidas de este disco y de otro llamado "Songs, ideas we forgot" (buenísimo también), en el que los vemos tocando en una especie de auditorio circular, frente a una escasa audiencia acomodada prolijamente alrededor, mientras ellos al medio se mandan un musicón. Eso, sumado a que el video está filmado y editado de la putísima madre, convierte a este dvd en una experiencia muy armoniosa de ver y escuchar.

No quiero caer pesado con el tema de lo subvaloradas que están muchísimas bandas alrededor del mundo, pero vean el preview. Más allá de algunos recursos de video (la pantalla dividida)... ¿no podría ser una canción de Radiohead sin la voz de Thom York? ¿Y por qué corno entonces Toe no tiene ni 1/25 de la popularidad de cabeza de radio? (la cual también me parece una bandaza, no confundir). En fin, ya sabemos como es esto del reconocimiento en la industria de la música; injusta como la vida misma.

Igualmente, todo esto me disparó una idea que, en mundo mágico y maravilloso donde las cosas más lindas no se hacen únicamente por su valor comercial, seguro funcionaría: Toe + Thom York. No sé, ¿estoy mal?

Tas "ahí"

The american analog set - From our living room to yours (1997)

Bueno, estoy seriamente enganchado con esta banda, así que acá va otro disco de ellos. Tanto el del post anterior como este me parecen excelentes. Espero que les guste.

O exija lo que pagó.

The american analog set - Set free (2005)

La semana pasada Jairo posteó este disco en Uno al día, y desde entonces lo vengo escuchando bastante. "Grupo de Austin, TX, con inicio a principios de los 90s. Set Free supone el último LP de la banda. Música en base acústica muy relajada para escuchar en momentos de tranquilidad y que se hace querer.", decía el post de Jairo. A mi me queda agregar un par de bandas que me vienen a la mente como referencia: Knife in the water, The XX, Kings of convenience, y un poquito de Mercury program y Califone hay en el asunto. No sé ustedes pero a mi esas referencias me generan una erección musical.

Shwiiiing!